李漁狠斗不法書商

在舊書店淘到一本浙江人民出版社1983年版《李笠翁小說十五種》，初讀之下，驚奇地發現，暢銷書《閑情偶記》的作者李漁還寫小說!這本書就是從他的兩個短篇小說集《連城訣》《十二樓》中選輯而成。順便說一句，笠翁是李漁的號，《連城訣》是他的小說集《無聲戲》的別名。

李漁這個名字在族譜上是見不到的，照現在的話說，這是他的筆名、藝名。他原名仙侶，后改名漁，字謫凡，號天徒，又號笠翁。此外，他還用過覺世稗官、新亭樵客、隨庵主人、笠道人、湖上笠翁等許多別號。他用各種筆名、別號把自己搞得云遮霧罩，以至于后人對這位明末清初奇人的生平事跡知道得不多，對他的品行褒貶不一。

李漁祖籍浙江蘭溪，自幼跟從經營醫業的父輩生長在江蘇雉皋(今如皋)，父親去世后，十九歲的李漁回到家鄉。有史料記載，他自幼聰慧，“童時以五經知學使者，補博士弟子員。少壯擅詩古文詞，著有才子稱”。但他參加科舉屢試不第，最終以金華府庠生廢舉業。

沒有功名難做官，李漁走上了戲曲創作之路。像公開宣示“出名要趁早”的張愛玲一樣，李漁搞戲劇就是想名利雙收。他在《閑情偶記》中寫道：“填詞一道，非特文人工此者足以成名，即前代帝王，亦有以本朝詞曲擅長、遂能不泯其國事者。請歷言之，高則誠、王實甫諸人，元之名士也，舍填詞一無表見。使兩人不撰《琵琶》《西廂》，則沿至今日，誰復知其姓字?是則誠、實甫之傳，《琵琶》《西廂》傳之也。湯若士，明之才人也，詩文尺牘，盡有可觀，而其膾炙人口者，不在尺牘之文，而在《還魂》一劇。使若士不草《還魂》，則當日之若士，已雖有而若無，況后代乎?是若士之傳，《還魂》傳之也。此人以填詞而得名者也。”

那個時候，搞戲劇、寫傳奇是不入流的，但李漁以《琵琶記》《西廂記》《牡丹亭》作者高明、王實甫、湯顯祖為例，說明“填詞非末技，乃與史傳詩文同源而異派者也”。可見李漁的通達。歷史已經證明，王侯糞土，文士千古。

一劇之本何等重要，但不能登臺演出也難成名。李漁很早就有市場觀念，四十歲之后下決心移居繁華的杭州城，開始“賣賦以糊其口”的生涯。在杭期間，他創作了《憐香伴》《風箏誤》《意中緣》《蜃中樓》等大量劇本，前面提到的小說集《無聲戲》《十二樓》也寫于這一時期。據史料記載，他的作品非常受歡迎，有的劇本還沒有寫完，戲班就開始排演了，就似現在有些電影搶檔期，邊寫邊拍。

像莫言、賈平凹、余華等名家作品屢遭盜版一樣，李漁的一些暢銷作品也被當時的不法書商大量翻刻，粗制濫造，影響了作者的聲譽和正版書的銷售。他非常生氣，要與不法書商決一死戰：“侍富恃強，翻刻湖上笠翁之書者，六合以內，不知凡幾。我耕彼食，情何以堪!誓當決一死戰，布告當事!”

李漁三招狠斗不法書商：一是從杭州搬到當時江南的出版中心南京(金陵)，方便維權;二是帶著女婿沈心友到處跟南京盜版書商交涉，把他們的囂張氣焰打下去;三是在南京新居芥子園開辦書肆，刊版刻書，精益求精，以正視聽。他在這里刊刻了《三國演義》《水滸傳》《西游記》《金瓶梅》，并將它們合稱為“四大奇書”，這一說法沿用至今。著名的《芥子園畫譜》也是在這里開始印制的。

李漁打擊盜版很有成效，刻書賣文養活一大家子。他“無半畝之田，而有數十口之家，硯田筆耒，正靠一人”，其實非常辛苦。為了得到達官貴人的賞賜，彌補生活之不足，他有時不得不四處游走攀附，“借士大夫以為利，士大夫亦借以為名”。其實這是明末以來的一種社會風氣，但有的學者卻將他與黃宗羲、顧炎武相比，指責他操行不端，“降志辱身”“人以俳優目之”，我以為是有失公允的。他是一個文人，給我們留下了《十種曲》等大量優秀劇作及我國第一部把戲劇作為綜合藝術來研究的戲劇理論著作《閑情偶記》，還寫出了《無聲戲》《十二樓》等清代白話短篇小說的上乘之作，足夠令我們敬仰了。

李漁晚年重新移家杭州，隱居湖山，康熙十九年(1680年)在貧困中死去，享年七十歲。清李桓《耆獻類征》載王廷詔為李漁所作小傳，不妨一讀：“李漁，字笠翁，錢塘人，流寓金陵。著《一家言》，能為唐人小說。吳梅村所稱精于譜曲，時稱‘李十郎’。有《風箏誤》傳寄十種，及《芥子園畫譜》初、二、三集行世。”現在流傳的《芥子園畫譜》第四集是后人增補的，與李漁無關。

（何況）