在方建勛《中國書法之美》中流連，不僅不忍離開，且會沉浸、陶醉其中無法自拔。品讀此書，如同享用藝術的書法的美的饕餮盛宴，何止是美得令人心醉，簡直是美不勝收，讓人浮想聯翩。

以時間為線索，方建勛提及書法史上的重要人物與作品，因他們是美的創造者，它們是美的源頭。西周《散氏盤》、李斯《瑯玡臺刻石》、漢隸《曹全碑》、鐘繇《宣示表》、王羲之《蘭亭集序》、顏真卿《多寶塔碑》、褚遂良《雁塔圣教序》、懷素《自敘帖》、文徵明《草堂十志》、祝枝山《太白酒樓詩卷》，均被作者視為中國書法史上不容錯過的審美對象。當然，《中國書法之美》不止是美的展示，而是美的挖掘與提煉。

如何凸顯書法之美？方建勛常做的不僅是在不同的發展階段中，分析相關代表作，還常細化到同一個字在不同時期不同作品中的比較。如何顯露張旭的草書“實”之突破常規，大膽夸張？以王羲之、智永、懷素三人同一個字的草書寫法作比較。以具體作品為例，方建勛致力于在書法史上為美進行定格。

以美的歸納為起點，深入探尋書法家的內心境遇與精神圖景，是方建勛行文時并行不悖且時?；ハ啻┎宓闹骶€之一。行書《蘭亭序》氣韻流轉、溫潤如玉的質感，是王羲之意氣風發的流淌；從《多寶塔碑》中的筆筆簡練有力、字字精準溫故，可感顏真卿人格中堂堂正正的君子氣象；《歸安丘園帖》與《南軒夢語帖》中的字柔和、溫潤，若蘇軾心中無溫暖之感，筆端定然流淌不出這種字；米芾于《寒光帖》中是一瀉千里的氣勢，是他素來追求率意、痛快寫字的趣味；《跋王獻之保母帖》背后的姜夔，氣息高潔而清虛；小楷《金剛經》寫得散淡、清澈，由明入清的傅山可謂簡約、自如到極致。

不但呈現美，方建勛還把美形成之來龍去脈講述清楚。這就不止于美的提煉，筆觸還需探入歷史與文化的深層究其緣由。換言之，在他筆下，美是固化的，也是流動的。站在當下，回望中國書法史漫漫長河，美就展示出五彩繽紛的樣子。誠如他在書中所言——“書法藝術的發展不是一個簡單的從低到高的進程，而是一個審美不斷拓寬的過程。”以今人之眼光觀看傳承至今的書法美，肅然起敬乃勢所必然。

在方建勛筆下，偉大與美均是獨一無二、無法被取代的存在，它們源自于傳承，也得力于個人創造，不是誰勝過誰或者誰比誰厲害，而是在自己的時代里引領一時風潮，而是在書法史長河里成為這一種美的創造者與傳承者。比如趙孟頫以王羲之為宗，米芾仰慕的是王獻之，鄧文原受黃庭堅影響，懷素是張旭的再傳弟子，當然，還有無法厘清的、無法言明的影響與被影響的關系。

如何更親近書法之美，方建勛給出若干切實可行的建議，可以說是對更多書法門外漢的有益指點。

如何領略范本之美？他說：“將名家臨本與范本逐字對照，是打開我們臨帖思路的好辦法。同一個范本如果能找到多家臨本，如果你一本一本去對照之后，發現它們與范本之間的差異與它們彼此之間的差異，就會從中得到很多啟發?！狈浇▌走€忘不了，在多篇文章里把書法名作的“藏身處”明示出。以秀乃至媚聞名的《曹全碑》在西安碑林，樸拙的《鮮于璜碑》現藏于天津博物館，《張猛龍碑》現藏山東曲阜漢魏碑刻陳列館，懷素《自敘帖》藏于臺北故宮博物院。這些都是可以去看看的，只要讀者足夠喜歡或熱愛。這是方建勛沒有明說卻已然說出的話。

方建勛說：“所以我們學習書法是發現美、感受美，這種美感往往是一個共性的存在。因此借助學習書法養成的審美眼光，我們便可以在日常生活中也能發現美的存在?；蛘咭部梢哉f，我們通過書法這種藝術形式，實現了美學上的理想追求。”品讀《中國書法之美》并被其中的美一次次淘洗、潤澤，在不長的幾日里可以完成，仿佛完成一次精神補給。因為書法史上的眾多杰作，美得以從歷史深處各有風姿走來，既如此，現代人豈能等閑視之？